在當代藝術生態(tài)場域中，張寶濤以水墨人物肖像畫為實踐載體，構建起極具個人標識性的藝術范式。其創(chuàng)作理念深植于傳統(tǒng)文人畫論的精神根系，又在現(xiàn)代性語境下進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，形成了獨特的藝術話語體系，展現(xiàn)出一位當代藝術家對藝術本質(zhì)的持續(xù)追問與不懈探索。(人物攝影:邯鄲日報.邱勇慧)

一、藝術本體論：從形神之辨到意境生成

張寶濤的藝術哲學體系以蘇東坡“繪畫以形似，見與兒童鄰”的形神觀為理論基石，強調(diào)繪畫應超越物象再現(xiàn)的表層維度，追求“象外之象”“景外之景”的意境生成。他認為，真正的藝術創(chuàng)作需突破傳統(tǒng)寫實主義的桎梏，將詩性精神注入筆墨語言之中，實現(xiàn)詩書畫的多維交融。這種理念源自對傳統(tǒng)文人畫“以形寫神”“氣韻生動”美學傳統(tǒng)的繼承，通過對筆墨符號的解構與重構，賦予作品深厚的文化積淀與超越性的精神品格，使創(chuàng)作伊始便擺脫匠氣束縛，邁向藝術本體的形而上探索。

二、風格范式：苦澀美學與人文觀照

在藝術風格的建構上，張寶濤獨創(chuàng)的“苦澀美學”范式極具學術價值。他以凝練的筆墨語言勾勒人物精神圖譜，通過皴擦點染的技法處理，將歲月滄桑轉(zhuǎn)化為視覺符號，在人物皺紋肌理與眼神神態(tài)的刻畫中，實現(xiàn)對人性深度的開掘。這種苦澀風格絕非消極情緒的宣泄，而是基于“成教化，助人倫”的藝術使命，以圖像敘事承載社會現(xiàn)實的觀照。他將藝術創(chuàng)作視為時代的鏡像，通過對人類生存狀態(tài)的具象化表達，引發(fā)觀者對生命意義的哲學思辨，賦予作品強烈的現(xiàn)實介入性與人文厚度。

三、創(chuàng)新路徑：傳統(tǒng)轉(zhuǎn)化與現(xiàn)代性探索

張寶濤的創(chuàng)作實踐始終貫穿著對藝術邊界的突破意識。他采取“古今通變、中西互鑒”的方法論，從凡·高色彩的情感張力中汲取表現(xiàn)主義元素，借鑒黃賓虹“五筆七墨”的筆墨構成，將傳統(tǒng)水墨程式與現(xiàn)代審美意識相融合。在構圖形式上，他突破傳統(tǒng)人物畫的靜態(tài)范式，運用解構重組的手法營造視覺張力;在墨色處理上，通過干濕濃淡的層次變化構建空間縱深感，形成既具東方水墨神韻又符合當代審美的新圖式語言，展現(xiàn)出對藝術創(chuàng)新規(guī)律的深刻把握。

四、藝術史觀：“生-熟-生”的辯證發(fā)展論

在藝術發(fā)展規(guī)律的認知上，張寶濤提出“生、熟、生”三階段理論，這一觀點暗合中國傳統(tǒng)畫論中“由工入拙”的美學思想。他認為，藝術家需經(jīng)歷技法熟稔的“熟”階段，再通過對人生閱歷的內(nèi)化與升華，達到“熟后生”的境界，使作品呈現(xiàn)出稚拙天真、自然灑脫的審美品格。這種將藝術創(chuàng)作與生命體驗相聯(lián)結的理念，突破了單純技法層面的討論，揭示了藝術發(fā)展與主體精神成長的內(nèi)在關聯(lián)，為當代藝術創(chuàng)作提供了極具啟發(fā)性的理論視角。

五、價值堅守：獨立精神與藝術純粹性

在消費主義與圖像狂歡的時代語境下，張寶濤堅守苦澀風格的創(chuàng)作路徑，彰顯出藝術家的獨立精神與文化擔當。他拒絕迎合市場媚俗的審美趣味，以“雖千萬人吾往矣”的勇氣，在水墨藝術領域深耕細作。這種堅守不僅是對藝術本真性的捍衛(wèi)，更是對“藝術何為”這一終極命題的有力回應，為當代藝術創(chuàng)作樹立了精神標桿，激勵著更多創(chuàng)作者堅守藝術理想，追求學術品格。

張寶濤的藝術實踐，是傳統(tǒng)水墨語言在當代轉(zhuǎn)型的成功范例。他以深厚的學術修養(yǎng)為根基，以敏銳的創(chuàng)新意識為驅(qū)動，在人物肖像畫領域不斷突破，為當代水墨藝術的發(fā)展提供了新的可能性。其藝術探索不僅豐富了中國繪畫的表現(xiàn)語匯，更以獨特的人文視角與精神追求，為當代藝術創(chuàng)作注入了新的思想活力。(袁慶祿 2025年6月6日)

袁慶祿：系中國美術家協(xié)會國家重大題材美術創(chuàng)作藝術委員會委員、中國藝術研究院研究員、中國國家畫院版畫專業(yè)委員會研究員、中國文化藝術促進會藝術委員會委員版畫院研究員、河北畫院版畫院院長，享受國務院頒發(fā)的專家“政府特殊津貼”。